{"id":42085,"date":"2025-02-24T21:40:32","date_gmt":"2025-02-24T20:40:32","guid":{"rendered":"https:\/\/grappa.no\/?post_type=product&#038;p=42085"},"modified":"2025-09-15T17:08:55","modified_gmt":"2025-09-15T16:08:55","slug":"manen-armadillo","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/grappa.no\/no\/albums\/hubro\/manen-armadillo\/","title":{"rendered":"M\u00e5nen, Armadillo"},"content":{"rendered":"<div>\n<p class=\"Standard\"><b><\/b><\/p>\n<p class=\"Standard\"><strong>Den Bergens-baserte <span lang=\"NO-BOK\">trio<\/span>en<span lang=\"NO-BOK\"> Building Instrument &#8211; Mari Kvien Brunvoll, <\/span><span lang=\"DA\">\u00c5<\/span><span lang=\"DE\">smund Weltzien, <\/span>\u00d8yvind Hegg-Lunde &#8211; er tilbake med nye dr\u00f8mmende l\u00e5ter, glitrende synth-teksturer og tekster om m<span lang=\"DA\">\u00e5<\/span><span lang=\"DE\">nen, <\/span><span lang=\"DA\">\u00e5<\/span>nder<span lang=\"DA\">, dyr<\/span>,<span lang=\"DA\"> og <\/span>om \u00e5 v\u00e6re i livet. Mens pop-sensibiliteten filtreres gjennom eksperimentell estetikk, s\u00f8ker de fargerike melodiene og forf<span lang=\"DA\">\u00f8<\/span><span lang=\"IT\">rende<\/span> teksturene seg mot avantgarde lydkunst. V<span lang=\"FR\">il <\/span>du h<span lang=\"DA\">\u00f8<\/span>re fl<span lang=\"DA\">\u00f8<\/span>yelsmyke toner avbrutt av sjelsettende vendinger eller en bil med start-tr\u00f8bbel, har du kommet til riktig sted. Her har du et uimotst<span lang=\"DA\">\u00e5elig album <\/span>hvor den tilsynelatende popete overflaten skjuler en hel underverden av utforskende improvisasjon.<\/strong><b><\/b><\/p>\n<\/div>\n<div>\n<p class=\"Standard\">\n<\/div>\n<p><!--more--><\/p>\n<div>\n<p class=\"Standard\"><span lang=\"NO-BOK\">Building Instrument l<\/span><span lang=\"DA\">\u00e5ter s\u00e5<\/span>pass originalt at sammenligninger ikke helt funker. Hvis man skulle insistere, kunne avant-pop-ikonene Annette Peacock og til og med Kate Bush gi en slags indikasjon p\u00e5 det vokale territoriet som utforskes, mens bruken av beats, synther og samples kan minne om nittitalls-futurismen til College eller musikk fra videospill. Men lytt til de tikkende og pumpende rytmene og riffene p\u00e5 det fremragende sporet &#8220;Saunte&#8221;, som bruker samplet ukulele og bearbeidet vokal mot intens elektronisk perkusjon og ustemte strenger; Umiddelbart blir det klart at a.) ingen andre h<span lang=\"DA\">\u00f8<\/span>res ut som dette, og b.) det funker helt fantastisk p\u00e5 mange niv<span lang=\"DA\">\u00e5<\/span>er.<\/p>\n<\/div>\n<div>\n<p class=\"Standard\">\n<\/div>\n<div>\n<p class=\"Standard\">&#8220;M<span lang=\"DA\">\u00e5nen, Armadillo&#8221;, som kommer et ti\u00e5<\/span>r etter Building Instruments selvtitulerte debut i 2014, og syv <span lang=\"DA\">\u00e5<\/span>r etter den anerkjente &#8216;Mangelen Min&#8217;, var f<span lang=\"DA\">\u00f8<\/span>rst en del av et bestillingsverk. \u2013 &#8220;I 2022 ble vi invitert til \u00e5 lage helt ny musikk til EKKO, den elektroniske musikkfestivalen i Bergen&#8221;, sier vokalist og multiinstrumentalist Mari Kvien Brunvoll. &#8220;Denne invitasjonen dyttet oss nok litt mer mot en elektronisk retning enn tidligere. Her brukte vi enda flere synther, samplere og elektroniske trommer enn tidligere, og dette verket utgj<span lang=\"DA\">\u00f8r alts<\/span>\u00e5 det meste av det nye albumet.&#8221;<\/p>\n<\/div>\n<div>\n<p class=\"Standard\">\n<\/div>\n<div>\n<p class=\"Standard\">De tre medlemmene i trioen jobbet b<span lang=\"DA\">\u00e5<\/span>de tett sammen og hver for seg med \u00e5 utvikle musikken. \u00d8yvind Hegg-Lunde og Mari Kvien Brunvoll skrev det melodiske materialet, og \u00d8yvind editerte alle opptakene. <span lang=\"FR\">\u00ab<\/span>Det begynte med at hver av oss bidro med sine innledende skisser, som deretter ble utviklet kollektivt i studio<span lang=\"IT\">\u00bb<\/span>, sier trommeslager og perkusjonist \u00d8yvind Hegg-Lunde. <span lang=\"FR\">\u00ab<\/span>S<span lang=\"DA\">\u00e5<\/span>, etter de f<span lang=\"DA\">\u00f8<\/span>rste studioinnspillingene, jobbet vi hver for oss i egne studioer for \u00e5 legge til flere elementer til sporene, f<span lang=\"DA\">\u00f8<\/span>r materialet ble fremf<span lang=\"DA\">\u00f8<\/span>rt under EKKO-festivalen. I ettertid valgte vi ut v<span lang=\"DA\">\u00e5<\/span>re favoritter fra verket, og samarbeidet med produsent J<span lang=\"DA\">\u00f8<\/span><span lang=\"DE\">rgen Tr<\/span><span lang=\"DA\">\u00e6<\/span>en, som bidro med et friskt, kreativt perspektiv til de endelige innspillingene.<span lang=\"IT\">\u00bb<\/span><\/p>\n<\/div>\n<div>\n<p class=\"Standard\">\n<\/div>\n<div>\n<p class=\"Standard\"><span lang=\"NO-BOK\">Keyboardist <\/span><span lang=\"DA\">\u00c5<\/span>smund Weltzien forklarer bredden av den musikalske inspirasjonen og hvor den kommer fra: <span lang=\"FR\">\u00ab<\/span>Vi lar oss inspirere av all slags musikk: elektronika, folkemusikk, improvisasjon og samtidsmusikk<span lang=\"IT\">\u00bb<\/span>, sier han. <span lang=\"FR\">\u00ab<\/span>Vi kombinerer eksisterende synther med v<span lang=\"DA\">\u00e5<\/span>re egne samples av instrumenter og bruker dem til \u00e5 skape interessante lyd-kombinasjoner. For eksempel kan man h<span lang=\"DA\">\u00f8<\/span>re en sample av \u00d8yvind som l<span lang=\"DA\">\u00e6<\/span>rer \u00e5 <span lang=\"DA\">spille Sabar-trommer i Gambia p\u00e5\u00a0<\/span>&#8220;Sabar\/Gull&#8221;. Hardingfela til v<span lang=\"DA\">\u00e5<\/span>r kollega Erlend Apneseth er ogs\u00e5 samplet og spredt ut p\u00e5 mine synther, mens Mari spiller for eksempel med en melkeskummer p\u00e5 klokkespill p\u00e5 noen l<span lang=\"DA\">\u00e5<\/span>ter. I tillegg til \u00e5 synge, spiller og manipulerer hun forskjellige akustiske instrumenter elektronisk, mens \u00d8yvind blander akustiske og elektroniske trommer p\u00e5 mesteparten av albumet.<span lang=\"IT\">\u00bb<\/span><\/p>\n<\/div>\n<div>\n<p class=\"Standard\">\n<\/div>\n<div>\n<p class=\"Standard\">Valget av tittelen spiller ogs\u00e5 en rolle i opplevelsen av helheten p\u00e5 &#8220;M<span lang=\"DA\">\u00e5<\/span><span lang=\"IT\">nen, Armadillo&#8221;. M<\/span><span lang=\"DA\">\u00e5<\/span>nen er et kraftig symbol i seg selv, men ogs\u00e5 et av de mest brukte motivene\u00a0 &#8211; la luna! &#8211; i verkene til den spanske poeten Federico Garc\u00eda Lorca. Hans poesi ble en viktig referanse for tekstene, og to spor er baserte p\u00e5 oversettelser av hans dikt. N<span lang=\"DA\">\u00e5<\/span>r det gjelder\u00a0<span lang=\"DA\">armadilloen, eller beltedyret, er det best <\/span>\u00e5 <span lang=\"DA\">la Mari forklare: <\/span><span lang=\"FR\">\u00ab<\/span>Beltedyret blir en metafor for den menneskelige tilstanden, med sitt harde ytre som beskytter det myke indre. Panseret har et nesten militant uttrykk, men beltedyret har jo ogs\u00e5 b<span lang=\"DA\">\u00e5<\/span>de fysiske og emosjonelle s<span lang=\"DA\">\u00e5<\/span>rbarheter, slik som vi alle har. S\u00e5 er den et nattdyr, og vi ser for oss at beltedyret noen ganger l<span lang=\"DA\">\u00f8<\/span>fter blikket mot m<span lang=\"DA\">\u00e5<\/span>nen og tar inn den store nattehimmelen.<span lang=\"IT\">\u00bb <\/span>Foruten de to sangene basert p\u00e5 Lorca, skriver Mari alle albumets tekster: &#8220;De skildrer ulike <span lang=\"DA\">\u00f8<\/span>yeblikk i et liv, store og sm<span lang=\"DA\">\u00e5<\/span>.\u00a0&#8220;Da\/Innom&#8221;\u00a0handler om en mors svar p\u00e5 <span lang=\"SV\">barnas sp<\/span><span lang=\"DA\">\u00f8<\/span>rsm<span lang=\"DA\">\u00e5<\/span>l om hvor hun drar n<span lang=\"DA\">\u00e5r hun en dag d\u00f8<\/span>r.\u00a0&#8220;Saunte&#8221;\u00a0handler om de sm\u00e5 \u00f8yeblikkene, og den plutselige opplevelsen av \u00e5 leve n<span lang=\"DA\">\u00e5<\/span>r du minst venter det.<span lang=\"IT\">\u00bb<\/span><\/p>\n<\/div>\n<div>\n<p class=\"Standard\">\n<\/div>\n<div>\n<p class=\"Standard\">Musikk som tilfredsstiller kropp, sinn og sjel; Bankende elektronika og cool pop- lekenhet. Innspilt i Duper Studio, Bergen, produsert av Building Instrument og mikset av den legendariske J<span lang=\"DA\">\u00f8<\/span>rgen Tr<span lang=\"DA\">\u00e6<\/span>en.<\/p>\n<\/div>\n<p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p class=\"Standard\"><b><\/b><\/p>\n<p class=\"Standard\"><b>Den Bergens-baserte <\/b><b><span lang=\"NO-BOK\">trio<\/span><\/b><b>en<\/b><b><span lang=\"NO-BOK\"> Building Instrument &#8211; Mari Kvien Brunvoll, <\/span><\/b><b><span lang=\"DA\">\u00c5<\/span><\/b><b><span lang=\"DE\">smund Weltzien, <\/span><\/b><b>\u00d8yvind Hegg-Lunde &#8211; er tilbake med nye dr\u00f8mmende l\u00e5ter, glitrende synth-teksturer og tekster om m<\/b><b><span lang=\"DA\">\u00e5<\/span><\/b><b><span lang=\"DE\">nen, <\/span><\/b><b><span lang=\"DA\">\u00e5<\/span><\/b><b>nder<\/b><b><span lang=\"DA\">, dyr<\/span><\/b><b>,<\/b><b><span lang=\"DA\"> og <\/span><\/b><b>om \u00e5 v\u00e6re i livet. Mens pop-sensibiliteten filtreres gjennom eksperimentell estetikk, s\u00f8ker de fargerike melodiene og forf<\/b><b><span lang=\"DA\">\u00f8<\/span><\/b><b><span lang=\"IT\">rende<\/span><\/b><b> teksturene seg mot avantgarde lydkunst. V<\/b><b><span lang=\"FR\">il <\/span><\/b><b>du h<\/b><b><span lang=\"DA\">\u00f8<\/span><\/b><b>re fl<\/b><b><span lang=\"DA\">\u00f8<\/span><\/b><b>yelsmyke toner avbrutt av sjelsettende vendinger eller en bil med start-tr\u00f8bbel, har du kommet til riktig sted. Her har du et uimotst<\/b><b><span lang=\"DA\">\u00e5elig album <\/span><\/b><b>hvor den tilsynelatende popete overflaten skjuler en hel underverden av utforskende improvisasjon.<\/b><\/p>\n","protected":false},"featured_media":42088,"comment_status":"open","ping_status":"closed","template":"","meta":[],"product_brand":[],"product_cat":[36],"product_tag":[8102],"class_list":{"0":"post-42085","1":"product","2":"type-product","3":"status-publish","4":"has-post-thumbnail","6":"product_cat-hubro","7":"product_tag-building-instrument","8":"product_shipping_class-cddvd-shipping","9":"uni_artist_tag-building-instrument","10":"uni_main_artist_tag-building-instrument","11":"uni_artist_genre-alternativ-pop","12":"uni_artist_genre-alternative-jazz","13":"uni_artist_genre-indie","15":"first","16":"instock","17":"taxable","18":"shipping-taxable","19":"purchasable","20":"product-type-variable"},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/grappa.no\/no\/wp-json\/wp\/v2\/product\/42085","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/grappa.no\/no\/wp-json\/wp\/v2\/product"}],"about":[{"href":"https:\/\/grappa.no\/no\/wp-json\/wp\/v2\/types\/product"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/grappa.no\/no\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=42085"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/grappa.no\/no\/wp-json\/wp\/v2\/media\/42088"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/grappa.no\/no\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=42085"}],"wp:term":[{"taxonomy":"product_brand","embeddable":true,"href":"https:\/\/grappa.no\/no\/wp-json\/wp\/v2\/product_brand?post=42085"},{"taxonomy":"product_cat","embeddable":true,"href":"https:\/\/grappa.no\/no\/wp-json\/wp\/v2\/product_cat?post=42085"},{"taxonomy":"product_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/grappa.no\/no\/wp-json\/wp\/v2\/product_tag?post=42085"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}